[摘要]：
着重论述工笔重彩《红楼梦》瓷板画创作必须熟悉小说原著内容把握其思想精髓，做好细致的案头工作，并采用中国画散点透视构图方法和多种陶瓷装饰工艺综合应用，反复修饰，多次烧制，以臻完美。
[关键词] ：工笔重彩，散点透视。综合装饰，多次烧成。
[引言]：中国古典文学博大精深，美不胜收，尤其是著名四大古典小说之一的《红楼梦》，更是一部脍炙人口、享誉世界的精典。小说问世以来，多少人为之痴醉，为之倾倒，为之喜怒哀乐，评议不休，拍案叫绝。
作为一名陶瓷艺人，十多年前我便有把《红楼梦》全本以绘画的形式表现于陶瓷上的宏愿。从2003年起，我下定决心，搁下绘制瓷像的活计及一切不必要的应酬，开始着手创作全本《红楼梦》瓷板画。我深知这是一项浩大工程，但我坚定信念、锲而不舍、乐此不疲。
《红楼梦》素有中国封建社会百科全书的称誉，其中绘画人物多达三千八百多人次，反映的内容泼及到政治、经济、文学、艺术、宗教、哲学、医学、民俗、礼仪等诸多领域。其中的楼台亭阁、假山、拱桥、古树、名刹、奇花、异草以及人物的服饰、家具、古玩等景物、杂件也数不胜数。要比较准确而且艺术性地以画面表现出来，难度相当大。为此我反复研读小说《红楼梦》，并大量搜集有关图文资料，做好案头工作。“机遇总是偏爱于有准备的头脑”（巴斯德语），一次偶然的机会，我见到清代著名画家孙温所绘的绢本《红楼梦》画册，共二百多幅图。我真是喜出望外，但因其中有六十五幅是孙小州所绘，其人物造型、服饰、发型、头饰以及场景等方面与孙温绘本不同，整体风格不统一，而且小说中的第一百零三回至一百零八回空缺，这真是一大遗憾。但我并不气馁，而把这一遗憾当作我创作的动力与挑战。经反复观摩、研析孙温画本之后，我对孙小州所绘的六十五幅图作了很大更改与调整，以求整体风格一致。并且就一百零三回至一百零八回残缺部分重新创作了十二幅，经过五年时间的精心创作，全本《红楼梦》瓷板终告完成。作品由二百四十二块76.5公分×57公分的瓷板组成，综合了粉彩、古彩、新彩、古雅彩、墨彩描金等多种传统装饰工艺，称得上是前无古人的鸿篇巨制。下面就该作品的成功创作谈两点体会：
一、构图上采取传统中国画手法，散点透视、时空转合。
根据孙温绢本《红楼梦》，我以其为兰本，采用中国画骨法用笔，以工笔线条勾勒物象轮廓，然后进行重彩渲染，以获得鲜明的层次感、体积感和质感效果。在构图布局上，采用散点透视结合时空转合方法，而这正是中国画区别于西画焦点透视的高明之处，可以把不同时间、不同地点的人物、场景、故事情节巧妙地组合在同一个画面上，天上、人间、梦幻、现实均可同时表现，体现了现实主义与浪漫主义有机结合的特色。以我增补的十二幅图为例，其中一百零三回《施毒计金桂自焚身，昧真禅雨村空遇旧》与一百零四回《醉金刚小鳅生大浪，痴公子余痛触前情》，考虑到故事的延续性及因果关系，我打破时空界限，将三个场景安排在一幅画中。为使构图富有变化，其中“痴公子余痛触前情”的情节安排在室内。第一百零五回《锦衣军查抄宁国府，骢马使弹劾平安州》是后四十回的高潮部分，为了使之与前面第十八回“元春省亲”做一鲜明对照，我将第一百零五回作为重点画了四幅图。第一幅以查抄宁国府贾赦为主；第二幅画北静王急时赶到，把赵全支走；第三幅是内眷查抄后的场景；第四幅是焦大悲愤诉贾府。我认为这一幅不能少，作为一个下人，对贾府中的纨裤子弟如此不长进怨愤之至，提示出贾府被抄是必然的结果。第一百零八回《强欢笑蘅芜庆生辰，死缠绵潇湘闻鬼哭》，我把两个场景画在一幅图中，前半幅场景与孙温所绘的“荣国府宝钗做生辰”形成鲜明对比。如今宝钗虽然坐上宝二奶奶的宝座，但她与宝玉并不同心，二人的结合并非金玉良缘，情投意合，因此宝钗内心并不坦然，加上贾府的败落，这个生日远不能与第一次在荣国府做生日时那种排场与欢乐相比。后半幅画宝玉在妻子生辰聚会之际，想到死去的知己，不知不觉来到潇湘馆，晃惚听到黛玉在里面啼哭。这一场景再一次反映出宝玉对黛玉难舍难弃的痴情。总之，为更好地刻画人物，突出主题，在安排故事场景，人物活动画面时应该灵活掌握，该单独画的就单独画，该合并的就合并，以获得最佳艺术效果。
二、工艺上采用工笔重彩、综合装饰、多次烧成。
在陶瓷上表现中国工笔重彩画难度很大。首先是陶瓷颜料在八百度左右的高温烧制过程中发色不够稳定，而且我选用的是明末清初宫廷重彩渲染法，工艺非常繁杂。画面须反复加色补线，反复烧制，才能达到理想效果。为了表现陶瓷彩绘艺术品的特质与特色，必须运用粉彩、古彩、新彩、墨彩描金等综合装饰手法。粉彩线条纤细秀丽，色彩粉润柔和，画面明暗清晰、层次分明，富有立体感；古彩线条刚劲有力，色彩明净晶莹，色调对比强烈，形象概括夸张，具有浓厚的民族艺术风格；新彩色彩丰富、清新明快，表现力强，而且调配方便自由，技法多种多样；墨彩线条工细流利，色彩古朴高雅，形象生动传神。只有充分发挥以上各种装饰的特点和长处，巧妙地加以综合应用，使之优势互补，和谐搭配，相映生辉，才能获得理想的艺术效果。例如人物的面孔以新彩彩出明暗层次，凸显女性的花容月貌。而服饰，因多为绫罗绸缎，则以粉彩进行洗染或点染，产生出华丽服饰那特有的质感，搭配墨彩描金则更显珠光宝气，绮丽华贵。而以古雅彩绘制楼台亭阁、假山拱桥等园林建筑，则更显古朴典雅，雕梁画栋及画中的印章手写饰以添金，更增添了整件作品富丽堂皇、豪华典丽的艺术效果。
工笔重彩瓷画，对线条、色彩的要求很高，一次烧成决不可能。要获得满意效果，必须多次修补、烧炉固定，才能臻于完美。如果顺利的话，其工艺过程一般是：一、煅烧瓷坯；二、勾画线条轮廓，第一次过红炉烧制；三、渲染底色补线，第二次过红炉；四、全面渲染，粉彩点苔，第三次过红炉；五、整理补色，第四次过红炉；六、墨彩描金，补色，第五次过红炉烧成。七、玛瑙刮金，使本金显亮。整个工艺繁复，程序井然，烧制中的风险难以预料，碰到破损，前功尽弃，还得重来。这真是“慢工细活出精品，人巧天工始得成”。
《瓷绘全本红楼梦》内容丰富，场面宏大，所绘故事人物达三千八百多人次，其中数以千计不同身份、性别、年龄、容貌、形体、性格的人物均刻画的惟妙惟肖，不同时间、不同场合人物的表情、姿态体现得生动、细致、贴切，即便是其中的景物、器具等等也描绘得非常精致，除了有深厚的中国书法用笔与绘画功底和陶瓷装饰技艺之外，还得益于本人长期绘制人物肖像，掌握了娴熟的西画技巧，具有比较扎实的造型能力。
《全本红楼梦瓷板画》使《红楼梦》这一不朽的中国古典名著在陶瓷上以全新的艺术形式展现，并受到陶瓷艺术界的高度评价。瓷板画与纸绢画相比，其独特之处，在于易于保存，色彩绚丽，防蠹耐蚀，留传持久，其艺术价值、收藏价值与日俱增。该作品在第八届2007“百花杯”中国工艺美术精品大赛评选中荣获金奖，2008年7月18日至9月18日“奥林匹克之旅——中华民族艺术珍品文化节”期间被评为“中华民族艺术珍品”。2008年12月首届中国（江西）旅游工艺美术作品设计创作大赛中又荣获金奖。此作品被称为“陶瓷艺术的浩瀚工程”、“前无古人”的鸿篇巨制。北京三希堂藏书与中国书店出版社联合以高规格形式出版了《瓷绘全本红楼梦》这套作品的成功之作，了却了我多年来的夙愿，寄托了我对文学大师曹雪芹先生，绘画大师孙温先生的钦佩和敬仰，也是我为迎接北京奥运和建国六十周年做了一件有意义的工作。